LEZIONI DI GUSTO

FRA-MENTI
Pensieri sulla libera espressione*

di Lucrezia FUSCO

Opera di Giuliano Giuliani Opera di Giuliano Giuliani

La riconoscibilità appaga, accontenta tutti. L'artista: che con un senso di onnipotenza pensa di divenire un po' eterno; il riguardante: che non deve fare il minimo sforzo o ricerca su ciò che ha davanti e si sente sicuro e in qualche modo è come se si appropriasse di un pezzo di storia, di un'opera d'arte; il mercato: il gioco è facile e semplice, è necessario conoscere dimensioni, soggetto, data ed il prezzo è fatto!; il museo o la galleria: richiama più una mostra con un brutto Picasso che un'altra con venti splendidi Campigli. Ammetto. Consola e l'occhio non subisce alterazioni quando ci si trova davanti al "conosciuto", non si entra in crisi e anzi si prova una sorta di appagamento e un certo compiacimento nel "riconoscere" un'opera: sembra quasi di rivedere un amico. E l'artista? Non può innamorarsi della sua opera, non potrebbe, una volta terminata, separarsene definitivamente e forse ciò spiega la ripetitività di certi segni o colori, etichettata o scambiata come "cifra".  Forse, ma è un frammento di pensiero, è una incapacità di soddisfazione; verrebbe automatico parlare di desiderio, ma il desiderio è ben altra cosa! legata solo agli esseri umani e non alle cose inanimate; dicevo incapacità o timore di staccarsi, separarsi da qualcosa che ci rassicura o nei casi peggiori carenza, impossibilità di trasformazione. Qualcuno più coraggioso di me parlerebbe di carenza di vitalità, la quale vitalità comporta invece una trasformazione e separazione continua.

L'artista davanti alla tela bianca dovrebbe compiere un unico sforzo: togliersi di dosso la pelle-razionalità che lo ha spinto ad andare ad acquistare la tela, i colori, i pennelli. Il minimo fardello di razionalità che gli resterà incollato, lo renderà prigioniero. Costretto a ricercare mentalmente il ricordo di un segno o colore o tratto già eseguito, non originale. Prometeo incatenato: quel puzzle costituito rinascerà ogni volta, accompagnando così la mano quasi in un automatismo che di creativo ha ben poco.

L'artista Giuliano Giuliani tra le sue opere

Al contrario, la razionalità ormai guscio vuoto di una cicala caduto accanto al cavalletto, per l'artista sarà sempre un gioco alla pari: uomo nuovo davanti ad una tela nuova.

Il ricordo di un sogno, di un volto di donna, di un odore, di un pensiero, di una sensazione, un'emozione, una melodia: a ciò attingerà l'artista per la sua libera espressione.

Poi, apposta la firma, l'opera è compiuta e non è più sua.
Che venga acquistata, appesa su una parete di casa, esposta in una mostra, o ai limiti distrutta, non lo riguarda.
Una volta riposto il pennello nel liquido per non farlo seccare e per detergerlo affinché sia pronto per l'uso, l'artista dovrebbe essere così sapiente e libero da riuscire quasi a dimenticarsi dell'opera. 
Come l'innamorato che si dimentica della serenata eseguita non appena la bella si affaccia alla finestra. 

*Se non avessi visto, non avrei parlato. Grazie Giulio.

Articolo di Lucrezia FUSCO 

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